In questo progetto in un continuo vagare e mescolarsi di suggestioni musicali idealmente ispirate al mare e ai porti del mediterraneo, si incontrano, suoni e colori diversi.Il concerto è interamente basato su composizioni originali di Giovanni Seneca che confeziona la propria musica con ingredienti ed elementi accuratamente selezionati dai generi musicali che ama di più: la tarantella, la rumba e la musica dell’est europa. In ogni composizione si aggiungono poi spezie e condimenti musicali provenienti sia dalla tradizione classica che da quella contemporanea popolare. Nel concerto Seneca fa dialogare la sua chitarra con contrabbasso e percussioni alla ricerca dell’anima popolare della musica; un contrasto cangiante di stili, citazioni e suggestioni musicali che sintetizzate in un linguaggio personalissimo.

Giovanni Seneca
Consegue il diploma al conservatorio Gioacchino Rossini di Pesaro con il massimo dei voti e la lode. E’ vissuto sei anni in Francia a Parigi dove si e’ specializzato all’Ecole Normale de Musique e al conservatorio Ravel. Ha realizzato produzioni in vari ambiti scrivendo e interpretando canzoni, brani solistici, cameristici e orchestrali. Ha inoltre composto musica per il cinema e il teatro. Si è esibito nelle maggiori città e teatri italiani come anche a Parigi, Berlino, New York, Philadelphia, Tel Aviv, Sarajevo, Belgrado, Smirne, Durazzo, Hammamet, Alexandria, il Cairo. Nell’aprile 2009 e’ stato protagonista in trio assieme a due musicisti neozelandesi di una tournée di 12 concerti nelle maggiori città della Nuova Zelanda, con un programma comprendente composizioni originali di Seneca e di autori neozelandesi. E’ stato ospite solista nelle stagioni di molte orchestre, tra cui: Orchestra Sinfonica della Rai di Roma, Orchestre des Concerts Lamoreux di Parigi, Orchestre Symphonique Français di Parigi, Orchestre Philarmonique di Cannes in costa azzurra, Orchestra Filarmonica Marchigiana di Ancona.

In ambito teatrale ha scritto musiche per spettacoli con attori come Valeria Moriconi, Neri Marcorè, David Riondino, Maddalena Crippa e Lunetta Savino. E’ stato invitato come ospite musicale in diversi programmi radiofonici e televisivi della Rai e di France Musique. I Telegiornali, sia nazionali, sia regionali, hanno dedicato alla sua attività numerosi servizi. Ennio Morricone ha composto per lui e gli ha dedicato un concerto per chitarra e orchestra eseguito in prima assoluta a Parigi e inciso su cd con l’Orchestra Nazionale dell’Accademia di Santa Cecilia di Roma. E’ docente di chitarra all’istituto di alta formazione artistica e musicale G.B. Pergolesi di Ancona.

Francesco Savoretti studia percussioni presso l’università della musica di Roma ed inizia nella capitale un percorso di approfondimento verso le sonorità mediterranee con i maestri Arnaldo Vacca, Mohamed Abdalla, Andrea Piccioni e Massimo Carrano.A Siena continua lo studio delle percussioni in ambito jazzistico con il maestro Ettore Bonafè per poi recarsi a Friburgo per i corsi di Murat Coskun, Glèn Velez, David Kukerman e ancora a Creta frequentando il corso di Frame Drums con Zhoar Fresco.Attualmente fa parte del “LUCA CIARLA 4′et”, con il quale porta avanti un’intensa attività concertistica in tutto il Mondo (Sud Africa, Indonesia, Malesia, Australia, Stati Uniti, Svizzera, Germania, Austria, Cina, India, Canada).In qualità di percussionista ha collaborato con diverse realtà teatrali quali : “Il Piccolo” di Milano per la messa in scena dello spettacolo di Giorgio Strehler: “La bambolaAbbandonata”. Con la compagnia “Nessun Teatro” porta in scena lo spettacolo multimediale “Il Sogno di un teatro”, collabora con Paolo Bragaglia per la realizzazione dello spettacolo “PASSIO”, partecipa alla realizzazione delle colonne sonore per il documentario “Huellas del Corbe”, produzione della casa Sud   americana   “Buena   Honda   Films,   e   del   lungometraggio   “l’uomo fiammifero”, in nomination per il David di Donatello. Attualmente sta portando in scena lo spettacolo della regista Gabriela Eleonori “Aspettiamo un’altra generazione di Italiani” con Giovanni Moschella e Cesare Bocci. E’ tra i fondatori del Festival Frame Drums Italia, il più importante festival Italiano incentrato sui tamburi a cornice dell’area mediterranea.

Gabriele Pesaresi contrabbasso Si diploma in “Contrabbasso” presso il Conservatorio di Pesaro e in “Jazz e musiche improvvisate   del novecento”  presso il Conservatorio di Bologna. Prosegue poi gli studi presso la Fondazione Siena Jazz e l’Accademia Romana di Musica e successivamente a New York e Boston con Dennis   Irwin, Cameron   Brown,   Matt Penman, Sean Smith, Drew Gress, John Lockwood, Hal Crook. Suona in importanti rassegne in Italia e all’estero (Canada, Turchia, Cina, Giappone, Portogallo, Svizzera,   Francia,   Slovenia, Repubblica Slovacca, Austria, ecc…) e collabora con numerose formazioni e suonando con Maria Schneider, Bob Mintzer, Mike Mainieri, Mark Turner, Bob Brookmeyer, Kenny Wheeler, George Benson, John Taylor, Mike Melillo, Ari Hoenig, Jonathan Kreisberg, Miles Okazaki, Will Vinson, Aruan Ortiz, Flavio Boltro, Rez Abbasi, Miles Okazaki, Mike Rossi, Darius Brubeck, Ayn Inserto, Dado Moroni, Fabrizio Bosso, Enrico Rava, Andrea Pozza, Gianni Basso, Javier Girotto, Fabio Concato.

In this project in a continuous mix of wandering and musical suggestions ideally inspired by the sea and ports of the Mediterranean , we meet different languages, sounds and colors. Each song comes from a musical memory, from an ethnic and geographical place, but while some songs  changes and joins other suggestions assuming the features of a new identity, others remain anchored to their roots by enhancing the authenticity.The show is based on the mix of Mediterranean area popular songs and Giovanni Seneca’s original compositions, in a really interesting equilibrium between the knowing and the popular, between classicism and modernity.Giovanni Seneca ‘s works are inspired by some different Mediterranean cultures. Moving from south of Italy, we’ll start this suggestive trip passing by the Spain, North Africa, until the Balkan region.

Giovanni Seneca was born in Naples in 1967. He graduated in 1988 in the conservatory “Rossini” in Pesaro with full marks cum laude. In 1989 he moved to Paris, where he specialized in classical guitar, musical analysis and orchestration at “Ecole Normale de Musique” and at the conservatory “Ravel”. During his stay in Paris he began composing and he increased his concert activity, always characterised by the desire to deal with the different languages of music. In 1993 he went back to the Marche and dedicated himself mainly to composition, writing and interpreting music for several chamber groups and orchestras, but also for television, cinema and theatre with several pieces of stage music for live performances by well known italian actors such as s Valeria Moriconi, Maddalena Crippa, David Riondino,Neri Marcorè,Lunetta Savino. Giovanni Seneca performs concerts in solo or ensemble with pieces of his own composition, but also as soloist performer in chamber groups and in concerts for guitar and orchestra.

He has performed in the most important Italian cities and festivals, but also in Paris, Berlin Cannes, New York, Philadelphia, Tel Aviv, Sarajevo, Split, Belgrade,Izmir, Durres,Cairo,Istanbul, Alexandria. In April 2009 he toured New Zealand with 12 concerts. He performed as soloist for the following orchestras: RAI Orchestra Sinfonica of Rome, Orchestre des Concerts Lamoreux of Paris, Orchestre Symphonique Français of Paris, Orchestre Philarmonique of Cannes in the French Riviera, Orchestra Filarmonica Marchigiana of Ancona, Orchestra Filarmonica of Udine.

The great Italian composer Ennio Morricone wrote and dedicated to Giovanni Seneca a concert for guitar and orchestra whose world premier was performed in Paris and recorded on CD together with Orchestra Nazionale Accademia di Santa Cecilia of Rome. He is also guitar teacher at the conservatorium G.B. Pergolesi in Ancona.