Data/Day: 07/08/2026
Ora/Time: 18:30
Location: Villa Carlotta
STRINGS
Emanuel Salvador (violino), Floraleda Sacchi (arpa)
PROGRAMMA
J.S. Bach: Ciaccona, da Partita n. 2 in re minore per violino solo, BWV 1004
C. Saint-Saëns: Fantaisie op. 124 pour violon et Harpe
M. Richter: Embers, Mercy
A. Piazzolla:
Tango-Etude per violino solo
Ave Maria/Tanti anni prima, Escualo, Oblivion
GLI ARTISTI / THE ARTISTS
Emanuel Salvador è stato definito dalla rivista Strad come “uno dei migliori violinisti portoghesi della sua generazione”. Si è esibito come solista, musicista da camera e primo violino in quattro continenti, con numerose tournée in Europa, Asia e America. Tra le prestigiose sale da concerto che lo hanno ospitato si annoverano la Tokyo Opera City, il Jiangxi Arts Centre in Cina, il Lutoslawski Concert Studio (Polonia), la Nezahualcoyotl Hall (Messico) e l’Auditorium Nazionale di Madrid, solo per citarne alcune.
Nel corso della sua carriera, Emanuel ha ricevuto numerosi premi e borse di studio di prestigio. Tra i riconoscimenti più importanti figurano i premi vinti al Concorso Isolde Menges (RCM), al Jovens Musicos e al Beckenham Festival. Ha inoltre ricevuto il Barbirolli Memorial Award, il Wolfson Foundation Award, una borsa di studio della Fondazione Gulbenkian e diverse sovvenzioni dell’Instituto Camões.
Emanuel si è diplomato come miglior studente dell’anno presso Artave, una scuola di musica specializzata in Portogallo. In seguito, ha proseguito gli studi a Londra, conseguendo una laurea in musica presso la Guildhall School of Music and Drama sotto la guida del professor John Glickman. Ha inoltre ottenuto un master in esecuzione avanzata presso il Royal College of Music, studiando con il dottor Felix Andrievsky. Emanuel ha avuto il privilegio di studiare sotto la guida di rinomati professori e musicisti, come Ulf Hoelscher, Alberto Lysy, Vadim Brodsky, David Takeno e Ilya Grubert.
La carriera di Emanuel come solista è stata caratterizzata da esibizioni avvincenti con oltre trenta orchestre in tutto il mondo, tra cui la Sinfónica de Brasília, l’Orquesta de la Radio Mexicana, l’Orchestra da Camera di Krasnoyarsk e di Firenze, la Filarmonica di Częstochowa e l’Orchestra di Salonicco. Le sue partecipazioni a festival hanno arricchito la sua già vasta esperienza musicale, con momenti salienti in eventi come il Macau International Music Festival, l’Usedomer MusikFestival in Germania, Guimarães Capitale Europea della Cultura 2012, l’Ohrid Summer Festival (Macedonia) e l’Eternal Spring Chamber Music Festival in Messico.
Emanuel è un musicista da camera attivo e affermato, avendo partecipato a masterclass con gruppi prestigiosi come i Quartetti Borodin, Takacs e Vellinger, nonché i Trii Beaux Arts, Florestan e Peabody. È stato membro fondatore del Vianna da Motta Piano Trio e del Guimarães String Quartet.
Ha inoltre condiviso il palcoscenico con artisti di spicco come Daniel Stabrawa, Konstantin Heidrich, Andriy Viytovych, Vasko Vassilev e Ronaldo Rolim. Emanuel ha registrato album per le etichette DUX, Divine Art, Odradek, nonché una serie di registrazioni dal vivo per stazioni televisive e radiofoniche nazionali in Cina, Polonia, Lituania, Portogallo e Spagna.
Emanuel è stato primo violino dell’Orquestra do Norte in Portogallo per un decennio, dal 2005 al 2015, e successivamente ha assunto il ruolo di primo violino presso la Baltic Neopolis Chamber Orchestra in Polonia. Come primo violino ospite, ha collaborato con orchestre come l’Orchestra Nazionale Spagnola, Seoul Classical Players, Remix Ensemble, Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Musica e Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, tra gli altri.
Emanuel suona un violino J. B. Ceruti del 1802.
Floraleda Sacchi è considerata dalla critica una delle arpiste più interessanti ed originali del panorama concertistico internazionale.
Ha registrato più di 30 album (Decca, Deutsche Grammophon, Brilliant Classics, Amadeus Arte). Le sue registrazioni hanno ottenuto grandi apprezzamenti, confermandola tra le arpiste con il maggior numero di ascoltatori ricorrenti che le permettono di superare i due milioni di stream all’anno.
Ha vinto premi in 16 concorsi e si è esibita come solista in Asia, Australia, Nord e Sud America, Europa e Africa nelle principali sale e festival: Carnegie Hall-Weill Recital Hall (New York – presentato da Italian Artist Found.), Palazzo delle Nazioni Unite (New York), Gewandhaus (Lipsia), Konzerthaus (Berlino), Sala Verdi (Milano), Mozarteum (Salzburg), Ehrbaar Seal (Vienna), Matsuo Hall (Tokyo), Auditorio Nacional (Madrid), Gasteig (Monaco), Concerts de la Croix Rouge (Ginevra), River Concert Series (Washington), CBC-Glenn Gould Studio (Toronto), Società del Quartetto Milano, Festival Musica no Museo (Rio de Janeiro), Auditorium della Conciliazione (Roma), Octobre Musical (Cartage-Tunisi), Quintai Hall (Cina), ecc.
È stata solista con numerose orchestre in tutto il mondo, anche in importanti trasmissioni radiotelevisive. Nel 2018 ha presentato “Magica y Misteriosa”, un nuovo concerto a lei dedicato da Claudia Montero. Registrato con l’Orchestra Filarmonica della Città di Praga, l’album ha ottenuto un Latin Grammy, nel 2018, nella categoria “Miglior album classico”.
Dal 2015 ha intrapreso un nuovo, più personale percorso nel fare musica, componendo propri brani e applicando elettronica, looper ed effetti all’arpa, per sviluppare un suono estremamente personale e una nuova identità artistica. Ha composto musica per il teatro e il cinema. Uno dei progetti più conosciuti è la sua musica per lo spettacolo “Donna non rieducabile”. Lo spettacolo – che ha avuto più di 190 rappresentazioni (tra cui dal Parlamento Europeo di Bruxelles alle principali sale italiane) – è stato trasformato da RAI 2 in un film presentato alla 66esima Mostra del Cinema di Venezia.
E’ docente di arpa presso il Conservatorio “F. Torrefranca” ed è ospite in numerose giurie di concorsi internazionali.
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Emanuel Salvador has been described by Strad magazine as “one of the finest Portuguese violinists of his generation.” He has performed as a soloist, chamber musician, and concertmaster on four continents, with numerous tours in Europe, Asia, and the Americas. His prestigious concert halls include the Tokyo Opera City, the Jiangxi Arts Centre in China, the Lutoslawski Concert Studio (Poland), the Nezahualcoyotl Hall (Mexico), and the National Auditorium in Madrid, to name a few.
Throughout his career, Emanuel has received numerous prestigious awards and scholarships. Among his most notable honors are prizes from the Isolde Menges Competition (RCM), the Jovens Musicos, and the Beckenham Festival. He has also received the Barbirolli Memorial Award, the Wolfson Foundation Award, a Gulbenkian Foundation scholarship, and several grants from the Instituto Camões.
Emanuel graduated as the top student of the year from Artave, a specialized music school in Portugal. He subsequently continued his studies in London, earning a Bachelor of Music degree from the Guildhall School of Music and Drama under the guidance of Professor John Glickman. He also earned a Master of Arts degree in Advanced Performance from the Royal College of Music, studying with Dr. Felix Andrievsky. Emanuel has had the privilege of studying under renowned professors and musicians such as Ulf Hoelscher, Alberto Lysy, Vadim Brodsky, David Takeno, and Ilya Grubert.
Emanuel’s career as a soloist has been marked by captivating performances with over thirty orchestras worldwide, including the Sinfónica de Brasilia, the Orquesta de la Radio Mexicana, the Krasnoyarsk and Florence Chamber Orchestras, the Częstochowa Philharmonic, and the Thessaloniki Orchestra. His festival appearances have enriched his already extensive musical experience, with highlights at events such as the Macau International Music Festival, the Usedomer MusikFestival in Germany, Guimarães European Capital of Culture 2012, the Ohrid Summer Festival (Macedonia), and the Eternal Spring Chamber Music Festival in Mexico.
Emanuel is an active and accomplished chamber musician, having participated in masterclasses with prestigious groups such as the Borodin, Takacs, and Vellinger Quartets, as well as the Beaux Arts, Florestan, and Peabody Trios. He was a founding member of the Vianna da Motta Piano Trio and the Guimarães String Quartet.
He has also shared the stage with prominent artists such as Daniel Stabrawa, Konstantin Heidrich, Andriy Viytovych, Vasko Vassilev, and Ronaldo Rolim. Emanuel has recorded albums for the DUX, Divine Art, and Odradek labels, as well as a series of live recordings for national television and radio stations in China, Poland, Lithuania, Portugal, and Spain.
Emanuel was concertmaster of the Orquestra do Norte in Portugal for a decade, from 2005 to 2015, and subsequently held the position of concertmaster of the Baltic Neopolis Chamber Orchestra in Poland. As a guest concertmaster, he has collaborated with orchestras such as the Spanish National Orchestra, Seoul Classical Players, Remix Ensemble, Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Musica, and Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, among others.
Emanuel plays an 1802 J. B. Ceruti violin.
Floraleda Sacchi is considered by critics to be one of the most interesting and original harpists on the international concert scene.
She has recorded over 30 albums (Decca, Deutsche Grammophon, Brilliant Classics, Amadeus Arte). Her recordings have received widespread acclaim, establishing her as one of the harpists with the highest number of repeat listeners, with over two million streams annually.
She has won prizes in 16 competitions and performed as a soloist throughout Asia, Australia, North and South America, Europe, and Africa at major venues and festivals: Carnegie Hall-Weill Recital Hall (New York – presented by the Italian Artist Foundation), the United Nations Palace (New York), the Gewandhaus (Leipzig), the Konzerthaus (Berlin), the Sala Verdi (Milan), the Mozarteum (Salzburg), the Ehrbaar Seal (Vienna), Matsuo Hall (Tokyo), the Auditorio Nacional (Madrid), the Gasteig (Munich), the Concerts de la Croix Rouge (Geneva), the River Concert Series (Washington), the CBC-Glenn Gould Studio (Toronto), the Società del Quartetto Milano, the Festival Musica no Museo (Rio de Janeiro), the Auditorium della Conciliazione (Rome), the Octobre Musical (Cartage-Tunis), and Quintai Hall (China).
She has performed as a soloist with numerous orchestras worldwide, including in major radio and television broadcasts. In 2018, she presented “Magica y Misteriosa,” a new concert dedicated to her by Claudia Montero. Recorded with the Prague Philharmonic Orchestra, the album won a Latin Grammy in 2018 for “Best Classical Album.”
Since 2015, she has embarked on a new, more personal path in music, composing her own songs and applying electronics, loopers, and effects to the harp to develop a highly personal sound and a new artistic identity. She has composed music for theater and film. One of her best-known projects is her music for the show “Donna non rieducabile.” The show—which has had more than 190 performances (including at the European Parliament in Brussels and in major Italian theaters)—was adapted by RAI 2 into a film presented at the 66th Venice Film Festival.
She teaches harp at the “F. Torrefranca” Conservatory and has served on numerous juries for international competitions.
In collaborazione con Ente Villa Carlotta
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L’ingresso include la visita di Villa Carlotta. Potete accedere ai giardini e al museo già dalle 16:00. Il concerto si terrà alle 18:30. La biglietteria del Festival a Villa Carlotta apre alle 16:00.
The ticket includes the visit of Villa Carlotta. You can enter the garden and the museum from 16:00. Concert will take place at 18:30. Festival box office at Villa Carlotta opens at 16:00.
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– tutte le nostre sedi garantiscono l’accesso ai portatori di handicap
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Sede Concerto/Concert's Location:
Villa Carlotta
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